Импрессионизм для меня — это эмоции и впечатления от окружающего мира, которые я трансформирую в картины, используя в меньшей степени аналитические методы, всецело доверяя интуитивному внутреннему я.
Но на этом творческие муки не закончились и во мне происходит борьба подходов реализма и импрессионизма. Работа на пленэрах более эмоциональна, живопись в студии более взвешенная. Эти два подхода я и стараюсь объединить в своих работах. Мне сложно дать однозначный ответ, в каком стиле мои работы, но для меня это не так и важно. Важен процесс получения эмоций и трансформация их на плоскость холста так, чтобы я мог поделиться ими со зрителем.
Студийную работу всегда стараюсь комбинировать с пленэрной и тем самым пытаюсь для себя стереть понятие «неживая природа» и «натюрморт». В жанре натюрморт есть работы, как статичные, так и работы с элементами пейзажа, который для меня является основным направлением.
Я пробую разное, чтобы как можно ярче передать свои ощущения. Использование золота в работе помогает передать необычное свечение рассвета, в комплексе с ультрамариновым снегом появляется очень необычный эффект, делая картины весьма узнаваемыми и уникальными.
Важнейшим фактором являются «зрительные витамины», полученные от природы и помогающие мне оживить её на своих полотнах.
Рассуждения художника
